【章節索引】

01:05 與于彭相識｜年輕時期的畫畫夥伴
02:04 繪畫理念｜彼此的差異與相互激盪
02:34 早期創作環境｜畫室生活與共同成長
03:50 表現主義畫風｜性情的自我表達、非主流繪畫的選擇
05:04 友情甚於繪畫｜天天一起玩樂
05:17 沈尚賢先生｜重要藏家、很自由非教條式的精神啟發
06:20 帶來傳統藝術的啟蒙｜收藏與觀看的影響
09:20 張頌仁先生｜當代藝術的最重要推手、熱愛傳統、開啟西方視野
14:00 上海時期｜和黃玄龍三個好友的生活經驗
15:42 早期二人共遊西方與中國｜中國山水的震撼、文化養分的轉換
17:52 于彭更早去過中國｜如同西方文藝復興、兩人都是尋找文化根源
19:34 上海幾個好友｜純真友情、玩樂伴、感情深厚
21:04 和于彭的友情定位｜兄弟、心靈伴、同遊多處是最好的玩伴
23:48 雙溪幫的一同玩樂｜石雕、陶藝與生活實踐
25:53 于彭其人｜對朋友的包容與影響
27:27 充滿活力與動力｜有生活熱情、玩樂中玩出許多天地
29:22 成熟的藝術家｜隨手拈來的藝術表現
30:39 臺灣八0、九0年代的藝術氛圍｜一個自由與快樂的藝術世代
34:41 2019生平回顧展｜很完整的繪畫面貌、解讀藝術脈絡的改變與對其藝術高度的認知
37:11 藝術的玩味與心境｜作品中的內在掙扎、中國美學中心靈世界化為淡淡的哀愁
39:35 山水畫的重要｜抽象的精神世界、豐富的符號與意境
40:42 文人畫與精神世界｜意境與品味、展現精神面貌
42:38 歷史定位｜走出了新里程及很重要的方向、具有傳統技術和過去沒有的新內容
43:05 精神內容｜從心理學、豐富的趣味、其研究可以無限、有待更多的學術解讀
47:07 藝術的成就｜已是大家、畫家中的畫家、時代的代表性人物、後世慢慢會有更多展現與證明
55:20 留下的影響和貢獻｜具備大藝術家的條件：藝術好與傳奇性
56:24 贈詩〈哭于彭〉｜相知與真正的感情、于彭的寫詩也是作為藝術家最真誠的一面
59:39 結語｜做藝術家的快樂、完成自己、對二人深刻友情的感動

【訪談側記】

「偉大的藝術家有兩個重點：藝術要好，且要有傳奇性；于彭兩者皆具。」當鄭在東如此評價，並稱其為「藝術家中的藝術家」時，語氣中沒有半分文人相輕，只有惺惺相惜的相知。

這段跨越半世紀的情誼，始於共租畫室的青蔥歲月，在人生激盪中，淬煉出如兄弟亦如鏡像的深刻連結。然而在如煙往事背後，卻藏著揪心的叩問：為何于彭在摯友眼中如此真誠且具傳奇色彩，內心卻始終鎖著難以言說的糾結？

鄭在東的敘述如緩緩鋪開的山水卷軸，像是一條緩緩展開的時代長河，從1980、90年代的臺灣藝壇出發，流經上海、香港與中國山水，最終回到文人精神與文化根源。他們曾是共享茶酒的「靈魂玩伴」，更是藝術路上最坦率的批評者。這段情誼紮根於臺灣藝術史最燦爛的八0年代——那是個醫生願無償供養畫家、藏家與藝術家能在三溫暖裡赤誠交談的「純真年代」。在如此寬容的土壤中，于彭活出了「牧師般」的溫暖，既能擁抱邊緣生命，亦能在喧鬧中守住孤寂本心。

上海同住歲月，悄然改變了彼此的軌跡。談及畫作，鄭在東語調轉深：「他的畫面有許多潛意識的糾結與精神深度……需要歷代後人慢慢發現與證明。」這埋下懸念：我們是否從未真正讀懂于彭？而那句「我其實怪他……不該那麼早走」，更透出深情背後的遺憾。

藝術家的生命，往往在逝後才被重新校閱，才讓人靜心聆聽其中的深意。于彭留下了充滿符號與情感密碼的作品；透過這段錄像對話，在鄭在東的凝視與解讀中，我們將跨越時空，更讀懂于彭，也重溫那個藝術最純粹的黃金年代。

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