鐫刻在無常中的不朽

廖美玉

愈是了解到生命的「無常」，也就愈能體會到「執著」之在所難免。

于彭先生以盛壯之年罹不治之症，最難接受的，應該是于彭自己，還有醇麗。 特別是對照于彭先生健康時的風采樣貌，病發以來諸多起伏交錯的驚濤駭浪，不難想像于彭先生與醇麗所承受的極大痛苦折磨。醇麗在郵件中寫著:「他比一般病患更多的疼痛，他曾嘆到：每個動作都如此艱難，躺下欲眠，有如高山墜入深淵，登上二樓難如登天。」這一段時間，豁達不羈的于彭先生，以忍受有如刀割的劇痛，成全了家人與朋友的關愛與感動。

讀清人文集時，有這麼二句：「天以百凶成就一文人，果何為哉？」每一想起，就深有感觸。對於藝術家而言，尤其是水墨畫家，五十九歲應該是創作的高峰期，而發病以來的于彭先生特別辛苦，尤其有時元氣特別虛弱時，連起床都要人拉一把，可以想見醇麗的驚惶愁苦。因此，當四月二十八日于彭先生完成了一個刻板，是他發大病以來第一個完成的作品，也是畢生最後一張版畫刻版，醇麗在郵件中寫道：「完成時氣不喘手不抖，真是值得紀念的一刻呀。」欣慰之情，溢於言表。在刻版中，依然有獨腳站立的鳥，門內門外遙相對應，自然萬象與一方世界，世界中還見世界，最特別的是，門內盤坐的于彭自畫像，若隱若現，若有若無，在有無之間，照見莊子「吾喪我」的化境，意蘊豐富雋永，而筆觸簡鍊生動，感受到似乎更自由了。不有一番堅苦琢磨的淬鍊，如何到此澄澈卓絕的境地。生命機緣，原是如此奧妙。

五月十七日，在臺南加力畫廊舉辦的 《我的山海經：于彭個展》，見到病後首度遠行的于彭先生，在舊雨新知的陪伴下，時而徐行閒話，時而指點畫作，雙眼澄澈，形容閑雅，令人幾乎忘了他的身體不適與旅途艱難。如今回想，于彭先生乃以忍受劇痛展現對家人與朋友的體貼。

于彭先生病發以來，醇麗努力以達觀心境度日並影響家人。于彭先生的遽逝，醇麗哀慟逾恆。于彭先生仙逝剛滿一週的午後，我和鄭毓瑜老師、游維真老師連袂前往弔唁，傾聽著醇麗細訴夫妻間的相知相惜，以及于彭先生臨終前的種種神奇事蹟，令人動容。此時院子裡恰有一隻黑鳥流連，與常在于彭畫中出現的黑鳥完全一樣， 彷彿是從于彭畫中飛出來一般，逍遙而又纏綿。

撿拾吉光片羽，拼湊不出于彭先生溫潤醇厚的生命情境。而點點滴滴，盡是于彭先生、醇麗與我之間的親切，那是遠超過公務以外的珍貴印記。

2014年 摘自《仙才卓絕 縱浪大化》