第5篇|受訪者:巫蘭琴|訪談者:何婉麗|2017.01.20
【章節索引】
00:54 與哥哥最親近的原因|住得近、天天相處
01:43 哥哥的性格和童年生活|父母賣菜養五個孩子
04:40 藝術天分何時被看見|國中到高中的轉變
05:50 家人心情與反對|堅持走藝術之路且拒絕上大學
07:41 新公園街頭畫家|素描訓練快、狠、準
09:02 父親的態度轉變|一起學陶、父子互動
13:03 藝術家之路的艱辛|沒有背景、沒有資源
14:20 長久而清楚的志向|高中立定、一生不變
15:17 創作習慣|在家畫畫狀態與旅行寫生方式
18:40 創作者的生活觀|不是畫圖的機器
19:20 晚年的生活狀態|隨意而精彩
20:50 從古書到料理|書中轉化為生活創作
24:20 家人的憂與樂|集古於一身、練功養好身體後生活習性不良
27:34 開餐廳及客家料理特色|費工的家常菜、多有母親自製材料
37:57 生活美學|使用自燒盤子、創作與飲食的交會
41:37 藝術家的平日做菜|二鍋菜、自由隨意而精彩
44:03 隨性書寫|不一樣的窗上提詩與春聯
45:36 父子最親密的時光|最快樂的那段歲月、最傷父逝
47:01 帶母親看展覽|感受安慰及衝激
50:03 客家文化|客家菜、堅持、固執、硬頸的個性
51:21 藝術的價值|不願炒作畫作、藝術不是為自己享受而是為流傳後世
53:50 訪談的最後感觸|不捨、遺憾、與感謝
【訪談側記】
「他畫畫,垃圾桶裡卻從來沒有一張廢紙。」
這不是讚美,而是一個令人費解的事實。在當代藝術界,這幾乎異於常理——沒有草稿、拒絕塗改,彷彿畫面早已在他腦海中活透了,手,只是負責將那股噴薄而出的生命力,流淌到紙面上。
在平陽堂桂蔭廬的清幽裡,最貼近于彭生活的妹妹巫蘭琴,揭開了這位奇才背後的真相。這不是一段被神化的藝術史,而是一個出身務農家庭的孩子,如何在極度現實的泥土裡,一次又一次做出「不現實」的選擇。如果你以為這只是純粹的天賦,錄像中妹妹娓娓道來的日常,將讓你看到那份「如燕銜泥」般的堅韌,以及他如何用一輩子的專注,去守護一份不被理解的孤獨。
起初反對他畫畫的父親問:「張大千有幾個?你以為你是誰?」于彭平靜回答:「張大千只有一個,于彭也只有一個。」隨即他轉身走向街頭,在往來的人潮中,以一張五十元的素描磨練心手,也鍛鍊出快、狠、準的觀察力,每一筆下去都沒有回頭路,這才成就了後來那種「落筆即定山河」的從容。
對于彭而言,創作與生活從無邊界。他能從古籍殘卷中讀出一道菜的線索,隨即轉身入廚,不看食譜、不量份量,也隨手加些母親費工的醃製物,單憑直覺熬出一道跨越時空的滋味。畫作畫完了,他已在煮下一鍋湯;畫紙是乾淨的,垃圾桶是空的,而他的生命卻是滿的。
這段訪談中沒有艱澀的理論,只有長時間的磨練與生活。當世人習慣用「完成度」來定義作品,于彭卻用一生提醒我們:畫作收筆的那一刻,事情才真正開始。若你想看清那種「人畫合一」的氣場,或許能從這段珍貴的訪談記錄中,找到那個困擾所有創作者的答案:創作真正的完成,究竟發生在什麼時候?
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